为什么选择非凡设计学校油画兴趣班?
在艺术教育领域,油画因其独特的色彩表现力和持久的保存特性,始终是绘画爱好者的热门选择。上海非凡设计学校深耕艺术培训多年,针对不同阶段学员需求,特别打造了这套「零基础友好型」油画兴趣课程。区别于传统填鸭式教学,课程以「材料认知-技法训练-创作实践」为主线,由专业油画教师全程指导,让每一位学员都能在系统学习中找到绘画乐趣,逐步掌握从调色到罩染的全套油画技能。
课程基础信息全览
考虑到学员背景差异,课程设置充分体现灵活性与包容性。以下是核心信息整理:
- 入学门槛:无论是否接触过绘画,零基础学员均可报名学习,课程内容会从最基础的材料认知开始讲解。
- 总课时量:160课时(每课时45分钟),确保理论学习与实践操作的充分平衡。
- 配套教材:采用学校自主研发的「国画油画培训课程教材」,结合经典案例与实际教学需求编写,内容涵盖材料特性、色彩理论、技法解析等模块。
- 证书支持:完成全部课程并通过考核后,可申请「美术设计师」职业技能证书,为后续艺术发展提供背书。
- 学习周期:提供两种模式选择——全日制学习约2个月(每日集中授课),业余制学习约4个月(周末/晚间分段教学),满足不同时间安排需求。
油画艺术的独特魅力与课程核心
要学好油画,首先需要理解这门艺术的本质。油画以快干性植物油(如亚麻仁油、罂粟油)调和颜料,在画布、纸板或木板上创作,其独特性体现在三个方面:
- 色彩表现力:颜料的遮盖力与透明性兼具,既能叠加出丰富的层次感,也能通过薄涂呈现通透效果,尤其适合表现光影变化与立体质感。
- 持久性:干燥后的颜料层硬度高,能长期保持色彩光泽,这也是许多经典油画历经百年仍鲜艳如初的重要原因。
- 创作自由度:从古典的罩染法到印象派的点彩技巧,油画技法的多样性为创作者提供了广阔的表达空间。
基于这些特性,非凡设计学校的油画课程不仅教授基础技法,更注重培养学员对色彩、光影的感知能力,帮助大家真正「读懂」油画语言,进而实现从临摹到创作的跨越。
八阶段递进式教学:从入门到专业
课程采用「阶梯式」教学体系,八个阶段环环相扣,逐步提升难度,确保学员每一步都能扎实掌握核心技能。以下是各阶段具体内容:
阶段一:油画材料与基础色彩
重点学习油画颜料、画布、画笔等工具的特性,掌握色彩三要素(色相、明度、纯度)的基础理论,通过调色练习熟悉不同颜料的混合规律,并完成平面色彩临摹作业(如经典色块组合)。
阶段二:光色理论与静物写生
引入光对色彩的影响原理,学习直接画法(即一次性完成画面的湿画法),通过静物写生训练构图能力与色彩写实技巧,重点观察不同材质(如玻璃、金属、布料)在光线下的色彩变化。
阶段三:印象派色光分解实践
解析印象派「捕捉瞬间光影」的创作理念,通过色光分解练习(如将物体受光面与阴影面拆分为不同色团),体会如何用概括性笔触表现动态光线效果。
阶段四:点彩技法与空间混合
学习色彩空间混合理论(即通过并置小色点在视觉上混合成新颜色),实践修拉式点彩画法,完成静物主题的点彩作品,感受「视网膜调色」的独特魅力。
阶段五:平面风景临摹强化
选择经典平面风景油画(如早期风景大师作品)进行临摹,重点训练画面整体色调控制与空间层次表现,理解「近景清晰、远景模糊」的透视规律。
阶段六:印象派风景与户外写生
转向印象派风景作品(如莫奈、雷诺阿的户外创作),学习在自然光线下捕捉色彩变化,结合户外光色理论进行实地写生,提升对环境色、反光等复杂色彩关系的处理能力。
阶段七:后期印象派技法深化
研究后期印象派(如修拉、西涅克)的点彩进阶技巧,分析其作品中的色彩构成规律,通过专题练习掌握更精细的点彩控制方法,同时了解该流派的艺术主张与创作背景。
阶段八:古典技法与综合创作
最终阶段聚焦古典油画技法,学习罩染法(通过多层透明色叠加形成细腻质感)、透明与半透明画法的运用,完成古典静物或人像主题创作。此阶段将融合前期所学的色彩、技法与创作理念,帮助学员形成个人绘画风格。
学完这门课,你能获得什么?
通过完整参与八个阶段的学习,学员不仅能掌握油画从基础到进阶的全套技法,更能收获:
- 专业的色彩感知与运用能力,能准确捕捉并表现不同场景下的光影色彩;
- 多样化的油画技法储备(从直接画法到古典罩染),可根据创作需求灵活选择;
- 独立完成主题创作的能力,从素材收集到成品输出形成完整创作流程;
- 美术设计师证书加持,为从事艺术教育、商业插画等相关职业提供支持。
无论是将油画作为兴趣爱好,还是希望向专业方向发展,非凡设计学校的油画兴趣班都能为你搭建起从入门到精通的成长桥梁。