AE后期合成基础课

After Effects作为影视后期领域的「通用工具」，其基础操作是合成师的必备技能。本课程以软件界面认知为起点，逐步讲解关键帧动画、图层混合模式、蒙版应用等核心功能，结合影视广告、短视频等实际案例演示，帮助学员建立「从思路到实现」的制作逻辑。通过课程学习，学员可独立完成基础转场、字幕特效及简单动态图形的制作。

AE插件应用与特效技术

AE的强大离不开丰富的插件生态。插件应用技巧课重点讲解光晕（Shine）、粒子（Particular）、调色（Color Finesse）等常用插件的参数调节与场景适配，例如通过Trapcode Suite系列插件实现复杂光效，或利用Red Giant调色插件优化画面质感。

在此基础上，AE特效技术课进一步结合实拍素材，演示如何通过内置功能与插件联动完成爆炸、火焰、雨雾等特效合成。课程要求学员独立完成「城市夜景粒子光效」「暴雨场景氛围渲染」等案例，强化对插件功能的综合运用能力。

AE孵化项目：全流程实战演练

项目课以小组为单位，模拟影视制作公司的工作流程。学员需从前期分镜设计开始，完成素材拍摄、粗剪、特效合成、调色输出等全环节任务。例如「微电影片尾特效制作」项目中，小组需协调分工：有人负责拍摄空镜素材，有人用AE制作动态LOGO，有人完成整体色调统一，最终输出符合院线标准的成片。

这种「全真模拟」模式不仅提升了软件操作熟练度，更培养了团队协作、项目管理等职业软技能，是学员从「学习者」向「职业人」转型的关键环节。

Nuke基础与三维层合成

基础课从节点面板认知入手，系统讲解Roto（遮罩）、Merge（融合）、Grade（调色）等核心节点的功能与组合应用。例如通过「Roto+Merge」实现动态物体与背景的分离合成，或利用「Grade」节点调整素材的亮度、对比度、色彩平衡。

三维层合成课则聚焦CG（计算机图形）与实拍的融合。学员需结合Maya分层渲染的素材，在Nuke中完成灯光匹配、阴影投射、环境反射等细节处理，使虚拟角色看起来更真实。课程特别强调「色彩空间一致性」，通过案例演示如何解决CG素材与实拍素材的色偏问题。

抠像与擦除：电影级镜头的细节把控

蓝绿屏抠像作为合成师的「必备技能」，课程分三个阶段递进教学：

• 基础阶段：掌握Keyer（亮度抠像）、Primatte（基础抠像）等节点的使用，解决纯色背景下的主体提取问题；
• 进阶阶段：学习处理发丝、运动模糊等复杂情况，通过IBK（智能抠像）节点优化边缘细节；
• 实战阶段：使用院线电影真实镜头训练，要求抠像边缘误差小于1像素，溢色控制在可接受范围。

擦除技术则聚焦镜头修复，课程通过逐帧擦除、二维贴片、三维投射等方法，解决威亚、穿帮道具等穿帮问题。例如在「古装剧飞行动作」案例中，学员需用三维投射技术修复画面中的钢丝痕迹，同时保持背景的动态一致性。

摄像机跟踪与VR合成

摄像机跟踪（反求）通过Syntheyes等软件，根据画面视差求解相机运动轨迹，是实现虚实场景匹配的关键。课程从简单场景跟踪入手，逐步过渡到运动模糊、绿幕场景等复杂情况，要求学员能将反求数据导入三维软件，完成模型与实拍的精准匹配。

VR插件合成课则针对全景视频的后期需求，讲解Cara VR插件的使用技巧。学员需掌握全景素材的缝合、拼接误差修复及多视角同步合成，最终输出符合行业标准的360°视频，为进入VR影视、直播等新兴领域奠定基础。

毕业实训：从学习到的最后一公里

后期合成孵化实训分为两个阶段：阶段完善个人作品库，重点优化「抠像」「擦除」「CG合成」等核心技能的代表作；第二阶段通过公司测试题模拟职场考核，例如给定一组电影镜头，要求学员在规定时间内完成抠像、调色、特效合成等全流程操作。

实训期间，学员将接触到真实影视公司的项目标准（如镜头分辨率、色彩空间、输出格式），并由行业合成师进行一对一指导。通过这种高强度训练，学员毕业后可直接胜任影视后期合成岗位，快速融入职场。