当诗词遇见系统教学：上海觉群书院的破局之道
平仄对仗的规则曾像无形的屏障，让许多人对古诗词望而却步；典故深意的晦涩如同未拆封的古籍，藏着千年的文化密码。上海觉群书院推出的古诗词研修课程，正是为这道文化之门定制了"解码钥匙"——由复旦大学中文系教授领衔的师资团队，配合自主研发的六大教学模块，将原本零散的诗词知识编织成清晰的文化脉络，让每一位学员都能在系统学习中触摸到诗词的温度。
六大模块构建诗词认知体系
区别于碎片化的诗词赏析，本课程以"溯源-流变-巅峰-传承"为主线，设计六大核心模块，从基础分类到经典解析，逐步揭开诗词的文化面纱。
模块一：诗歌分类与文化溯源
从《诗经》的四言体到楚辞的骚体，课程首先梳理诗歌的基础分类标准，通过《关雎》《离骚》等经典文本分析，讲解"诗言志""骚抒情"的文化基因。特别设置"诗之源"专题，追溯诗歌与祭祀、劳动、婚恋等古代社会生活的关联，让学员理解"为何最早的诗歌多来自民间"。
模块二：诗之流——从汉乐府到唐前文人诗
汉乐府"感于哀乐，缘事而发"的特点如何影响后世创作？曹操《短歌行》的慷慨悲凉与陶渊明《归园田居》的冲淡自然，反映了怎样的时代精神？本模块通过对比分析汉乐府民歌与魏晋文人诗，揭示诗歌从"集体创作"向"个人表达"的转变轨迹，特别解读《古诗十九首》"惊心动魄，一字千金"的艺术价值。
模块三：诗之盛——唐诗的黄金时代
课程用8个课时深度解析唐诗发展脉络：初唐四杰如何突破齐梁宫体？盛唐气象在李白的"飞流直下三千尺"与杜甫的"国破山河在"中呈现怎样的双面性？王维的"诗中有画"与岑参的边塞豪情，各自代表了怎样的审美取向？更设置"李杜对比"专题，从创作风格、人生经历到后世影响，全面解读这对"诗坛双星"的独特魅力。
模块四：诗之变——宋词的多元绽放
当诗的格律逐渐固定，词作为"诗余"如何完成逆袭？课程从温庭筠的"香软"词风到李后主的"以血书者"，从柳永的市井俚词到苏轼的"大江东去"，系统梳理宋词的发展脉络。特别设置"婉约与豪放"对撞单元，通过李清照"寻寻觅觅"与辛弃疾"醉里挑灯看剑"的对比，解析不同词派的艺术特征。
模块五：诗之衰——元明清的传承与创新
诗词在元明清代是否真的走向衰落？课程通过分析元散曲的"俗趣"、公安竟陵派的"性灵说"、纳兰性德的"哀感顽艳"，揭示传统诗词在新时代的生命力。特别解读龚自珍"不拘一格降人才"的革新精神，展现晚清诗词如何成为近代文学的先声。
加持：让经典活在当下
课程主讲老师为复旦大学中文系教授，同时担任原上海诗词学会副会长、上海文史馆诗词研究会特聘研究员。其深耕中晚唐文学与传统诗学研究三十余年，不仅出版《格律诗启蒙》《盆葵说诗》《灿烂的大唐文学》等多部专著，更在教学中形成"文本细读+文化溯源"的独特方法——既能逐字解析"星垂平野阔"的炼字之妙，也能串联起安史之乱对杜甫创作的影响，让学员在"知其然"的同时"知其所以然"。
区别于传统填鸭式教学，课程采用"讲-练-评"三位一体模式：每讲设置互动问答环节，现场解析学员的创作尝试；每月安排诗词创作工作坊，老师亲自批改点评；更配套独家研发的《诗词格律手册》，将平仄、对仗等规则转化为可操作的练习模板，真正实现"学完就能写"。
选择这门课，你将获得什么？
通过系统学习，学员不仅能掌握诗词鉴赏的核心方法，更能建立从《诗经》到清代的完整文学认知体系。无论是想提升传统文化素养的职场人，还是希望辅导孩子的家长，亦或是对诗词创作感兴趣的爱好者，都能在课程中找到对应的学习价值——这或许就是经典的魅力：它从不局限于某个群体，而是等待每个愿意靠近的人去发现属于自己的文化共鸣。
